Между танцем и поединком: на Сахалине показали пластический спектакль «Поцелуй меня дважды»

17-18 марта в Южно-Сахалинске состоялись показы постановки Челябинского театра современного танца под названием «Поцелуй меня дважды». Дуэт Владислава Морозова и Елены Пришвицыной — постановщиков будущей премьеры Чехов-центра «Баттерфляй. Постскриптум» — представил островитянам пластический диалог мужчины и женщины, в котором главным героем стала сама любовь во всех ее формах.

Эмоции без сюжетной нагрузки

Хореография спектакля «Поцелуй меня дважды» основана не на сюжетной линии, а на эмоциональных состояниях, которые проходят герои в своих отношениях. Постановка не стремится рассказать историю, а воздействует напрямую на ощущения зрителя. Она закручивается вихрем с первых же секунд и не отпускает до самого финала.

Через танец постановка показывает любовь как ожидание, надежду, стремление быть рядом, но также как игру и напряжение. Партнерский дуэт Владислава и Елены постоянно переключается между близостью и отдалением, тягой и отторжением, демонстрируя внутреннюю нестабильность чувств. Актеры ярко передают настроения и состояния — разочарование, страх потерять другого, желание обладать.  

«Поцелуй меня дважды» выглядит цельной картиной внутренней жизни пары: хореография, свет и музыка находятся в одном эмоциональном поле, не перебивая друг друга. В ней нет излишней драматизации, но при этом присутствует такая глубина, на осмысление которой требуется время.

Особая сила постановки — в ее универсальности. Она понятна и без слов буквально каждому, кто хоть раз переживал нежные чувства. Любые отношения, начиная с первых встреч и заканчивая отдалением или расставанием, прочитываются в движениях Владислава и Елены. Спектакль не даст ответов на вопросы, что такое любовь, как она рождается и умирает. Его задача скорее в том, чтобы развернуть перед зрителем саму панораму внутреннего мира двух связанных любовью людей.

Торшер, мешки и два человека

Визуально постановка выглядит лаконично, в ней нет лишних декораций и броских костюмов. Важную роль играют свет и музыка, которые помогают подчеркивать изменения в динамике отношений. Они усиливают ощущение присутствия при откровенном, честном диалоге двух людей о том, что происходит между ними. 

В «Поцелуй меня дважды» режиссерский минимализм раскрывается через то, как аккуратно используются те редкие объекты, что появляются на сцене. Декораций мало, но каждый элемент несколько раз переосмысляется, становясь частью пластического текста.

Например, в начале постановки мы видим изогнутый торшер, который героиня включает и выключает в нетерпении. Он становится не просто источником света, а символом контакта и разрыва. И в первом появлении торшер подчеркивает одиночество женщины. В финальном эпизоде этот же торшер оплетает героев, метафорически соединяя их после долгой и упорной борьбы друг с другом.

Эпизод с креслами‑мешками выделяется в отдельную тематическую линию. Поначалу артисты таскают их, как ношу: тяготятся, перетаскивают, спотыкаются, словно эти мешки — вес прежних отношений, опытов, ошибок, которые мешают им свободно двигаться. Затем они снимают с мешков чехлы, и освобожденные от оболочки «тела» кресел становятся местом для отдыха, близости, отдыха в самой паре. Режиссерское решение читается как отказ от тяжелой оболочки прошлого и принятие пространства, в котором можно просто быть рядом.

Оба приема работают по смежному принципу: внешний предмет в начале мешает, отделяет или нагружает, а в конце помогает соединить, облегчить, сделать пространство между героями более открытым.

Между танцем и поединком

Примечательно, что на протяжении практически всей постановки хореография дуэта близка к сценическому бою. Герои — в попытке любить и принимать друг друга — скорее борются между собой, то нападая, то защищаясь от нападок. Особенно остро это ощущается в эпизоде, когда Владислав и Елена появляются в масках животных.

Эпизод с артистами в масках барана и овцы оказался одним из самых запоминающихся образов спектакля. Через движения партнеры «препираются» и «притираются» друг к другу — так, как метафорически это происходит в быту на ранних этапах отношений. Их танец напоминает спор, переговоры или игру, в которой оба не хотят уступать. Маски животных дистанцируют героев от их обычной человеческой роли: они перестают быть «мужчиной» и «женщиной» и становятся двумя порывами, которые сталкиваются и конфликтуют.

В «Поцелуй меня дважды» любовь мало отделима от борьбы — то с собой, то с партнером, то со своим опытом, то с окружающей действительностью.

Интересно, что спектакль за время своего существования — более десяти лет — проехал в рамках гастролей всю страну, а также побывал за рубежом. И в каждом театре дуэт Владислава и Елены находил местных артистов, которых привлекали к постановке. На Сахалине ими стали Денис Кручинин, Степан Радьков и Максим Ермолаев. Такой ход добавляет «Поцелуй меня дважды» пластичности, новизны и местного колорита.