Мир через объектив
В нынешний век технического прогресса фотокамеру имеет чуть ли не каждый второй житель нашей страны. Но далеко не все знают, как правильно обращаться с этим чудом техники и с помощью него добиваться по-настоящему шедевральных снимков. О секретах качественной фотографии, работе со светом, выборе оптики, грамотном построении композиции и многих других моментах расскажет сахалинский фотограф Игорь Карпук, имеющий за плечами богатый опыт фотосъёмки и прошедший путь от плёночной «Смены-2» до современной цифровой «зеркалки». Его фотографии размещены более чем в 50-ти фотоальбомах о городах Сахалинской области. В фотоархиве Карпука хранятся снимки всех губернаторов островного региона, а также президента России, хоккеистов Владислава Третьяка и Виктора Тихонова, единственного сахалинского нефтяника - Героя социалистического труда - Бориса Воротникова, вся история ФК «Сахалин». Его фоторепортажи сегодня часто публикуют электронные СМИ области. Мэтр поведает, на какие детали важно обращать внимание начинающим фотолюбителям, как не превратить процесс фотосъёмки в случайные щелчки затвором, а возможно, ответит на животрепещущий вопрос фотографов, что лучше – Canon или Nikon?
- Игорь Николаевич! Приятно видеть на фотографии вас! Вы настоящий мастер! Художник! Всем нам дарите чудо! Останавливаете время! Уважаю и люблю. Елена Алешко.
- Глубокоуважаемая мною Елена Ивановна, большое спасибо за добрые слова. Надеюсь, на замечательных концертах школы «Этнос» ваши воспитанники подарят мне ни один десяток интересных фотографий.
- Существует ли универсальный фотоаппарат, который можно использовать и новичку, и бывалому? Есть ли такой, который одновременно подойдёт и для съёмок природы в походе, и людей в городе, для статичных кадров и движущихся объектов? Чтобы можно было фотографировать для себя и для работы. Понятно, что всё сразу охватить нельзя, для каждого вида съёмки нужен отдельный аппарат, но, может, есть какой-то более или менее универсальный?
- По большому счету все фотоаппараты на сегодняшний день универсальны. Nikon, Canon, Sony и другие фирмы выпускают большое количество не только фотокамер профессиональных, но и компактных, в народе называемых «мыльницами». Сейчас все они оснащены хорошими матрицами, зум-объективами и превосходными программами, что позволяет не только делать фотографии с высоким разрешением в формате JPEG и RAW, но и снимать видео. Главное, чтобы фотоаппарат оказался в руках творчески одаренного человека.
- Игорь, скажите, пожалуйста, фотографическое чутье можно развить? Или если бог тебя в макушку не поцеловал, то не стать тебе хорошим фотографом?
- В фотографии, как и в любой профессии, врожденный талант имеет огромное значение. Все мы с вами умеем читать и писать, но это не значит, что все мы Пушкины, Лермонтовы, Толстые… И все же научиться правильно выстраивать фотографическую картинку, на мой взгляд, под силу каждому, кто хочет эту науку одолеть. Было бы желание. Сегодня существует множество сайтов, где можно прочитать полезные статьи на эту тему, издаётся огромное количество книг-пособий с превосходными фотографиями. Кроме того, много очных и заочных школ для начинающих фотографов.
- Как распознать, где настоящий фотограф, а где выпендривающийся человек с фотоаппаратом?
- Все довольно просто. Попросите фотографа провести с вами небольшую фотосессию или сделать фоторепортаж с какого-нибудь концерта, спортивного мероприятия и т.д. Затем попросите его показать результат съемки в обработанном виде. Вывод сделаете сами.
- Расскажите, пожалуйста, о вашей самой необычной и самой запоминающейся съемке.
- В моей фотографической карьере было много необычных фотосъемок. Но самая-самая состоялась в начале творческого пути. В 1982 году я делал фоторепортаж в Корсаковской средней школе №4 для районной газеты, с праздника, посвященного началу нового учебного года. Как вы понимаете, не сделать снимки с первого урока в первом классе было просто невозможно. Так я оказался в одной из таких аудиторий, где сфотографировал мальчика и девочку, сидевших за последней партой во втором ряду. Спустя много лет, по заданию редакции, я отправился делать фоторепортаж с такого же мероприятия в среднюю школу №2 Корсакова. На подходе к школе увидел красивую молодую пару, ведущую дочурку в первый класс. Каково же было мое удивление, когда молодые люди поздоровалась со мной. Затем мамочка первоклашки задала мне вопрос:
- А вы нас не помните?
- Увы, нет, - откровенно ответил я.
Тогда наш разговор продолжил папа новоиспеченной школьницы.
- Мы довольно часто вспоминаем вас добрым словом, - и, сделав паузу, продолжил.- Не мудрено, что вы нас не помните. Мы после окончания школы пять лет учились в институте на материке, затем три года там работали и вот опять вернулись в родной Корсаков.
- Ребята, не томите, где и когда мы с вами познакомились и почему я вас не помню? - взмолился я.
- А вы нас сфотографировали 1 сентября в первом классе. Когда нас посадили за последнюю парту второго ряда и мы еще не были даже знакомы, - сказала мама.
- И вы все десять лет просидели за одной партой? - задал я вопрос.
- Не только за одной партой, но и пять лет вместе в одном институте учились, - сказал папа.
Я никогда не вспомнил бы тот фоторепортаж и тем более ту фотографию, если бы не молодые родители первоклашки, которых встретил на пороге школы №2. Вот такой судьбоносный снимок, которого, мне кажется, нет ни у кого из фотографов. Нет его и у меня, но ту фотосъемку считаю судьбоносной. Именно после той встречи решил, что фотографировать буду до последних дней своей жизни. Тот снимок говорит мне, что жизнь прожита не зря.
- Подарили сыну на день рождения дорогой фотоаппарат Sony с целой кучей всяких функций, а он выставил режим «автомат» и говорит, что лучше все равно не получится. Как убедить его, что фотоаппарат - это инструмент для творчества, а не просто фиксатор событий?
- Не стоит торопить события. Если ваш ребенок серьезно увлечется фотографией, то про эту программу скоро сам забудет. Ну, а если нет, тогда и на «автомате» в семейном фотоальбоме будет много интересных снимков.
- Добрый день! Как вы считаете, когда фотографировать и работать с фото было интереснее - полвека тому назад или сейчас? Слышал, что сегодня 50% успеха фотографий - это фотошоп. Так ли это? Спасибо.
- Выскажу свое мнение, с которым, скорее всего, далеко не все фотографы согласятся. Интереснее было работать в век пленочной фотографии. После фотосессии спешишь домой и не можешь дождаться той минуты, когда семья освободит тебе кухню, которая на несколько часов становилась фотолабораторией, где проявлялись фотопленки, а затем при красном фонаре печатались фотографии. Разве то таинство получения фотографии можно сравнить с сегодняшним процессом? Меня поймут только те, кто прошел эти университеты.
Тогда мы дорожили каждым кадром, так как стоимость фотопленки «кусалась», да и в катушке было всего 36 кадров. Когда цветная фотография была нам не доступна и большинство фотографов снимали только на черно-белую фотопленку, при печати снимков использовали не только различную фотобумагу «Унибром», «Фотобром», «Бромпортрет» - мягкую, полумягкую, нормальную, контрастную, но и различные виды проявителей, которые составляли сами. Все эти процессы напоминают работу фотошопа. Так же печатали из двух-трех негативов одну фотографию, использовали различные фотомаски.
Сегодня это все в прошлом. Современные фотоаппараты позволяют получать фотоснимки высочайшего уровня, не уступающие качеству фотопленки. Кроме того, процесс обработки снимка и его печати не занимает много времени, да и темная комната не нужна. А это огромный плюс. Научно-технический процесс в фотографии вышел на новый уровень, и это здорово.
Фотошоп позволяет творить чудеса, но вся беда в том, что многие фотографы не знают меры в процессе обработки фотографий, а порой просто не умеют им пользоваться или ленятся. Кроме того, делая серийную фотосъемку, они надеются, что из 10-20 кадров обязательно получится «фотошедевр». А ведь умение выстроить удачный кадр, а не просто тупо нажимать на кнопку фотоаппарата - это целая наука, которая, увы, забывается. Почему? Во времена фотопленки каждый испорченный кадр стоил денег!.. Отвечая на ваш вопрос, могу сказать из собственного опыта: лично для меня фотошоп - это проявка электронного снимка без фотохимии. Что же касается остальной доработки фотоснимков - это не больше 30%. Где-то выделить облака, где-то убрать зеваку из кадра, кому-то лишние морщинки у глаз и т.д. В основу же закладываю удачно построенный кадр в процессе фотосъемки.
- На какие детали важно обращать внимание начинающим фотолюбителям? Сергей Суханов.
- Что я хочу показать этим снимком? Как только вы научитесь отвечать самому себе на данный вопрос, непроизвольно будете спрашивать, а почему он не нравится моим друзьям? Почему снимок ушел в желтый цвет или голубой? Как исправить эти недочеты? Чем больше у вас будет возникать вопросов к себе и желание найти на них ответы, тем быстрее вы будете расти в творческом и техническом плане.
- Как не превратить процесс фотосъёмки в случайные щелчки затвором? Сергей Суханов.
- Для этого надо научиться давать ответ на вопрос: что я хочу показать этим снимком? Эмоции человека или животного, настроение друзей или радость победы в спорте, красивый пейзаж или суровость океана. Не бойтесь вначале творческого пути показывать свои снимки профессионалу с целью услышать добрый совет.
- Что лучше – Canon или Nikon? Сергей Суханов.
- Кто-то любит бананы, кто-то апельсины, а кто-то яблоки. Настоящий мастер сделает прекрасную фотографию и «мыльницей» Sony.
- Игорь Николаевич! Я довольно много и неплохо снимаю. Скажите, как начать на этом зарабатывать? Как раскрутиться, проще говоря?
- Зарабатывать съемкой на свадьбах или в школах? А может, есть желание сотрудничать со СМИ или издательствами? Определитесь с ответом на этот вопрос. А для этого почитайте книгу Дмитрия Песочинского «Фотография как бизнес». Издательство «Питер», 2011 год.
- Подскажите, как грамотно работать со вспышкой? В каких случаях она необходима? Я правильно понимаю, что она предназначена не только для того, чтобы снимать в полной темноте, но и для других целей. Или я ошибаюсь?
- Ответ на этот вопрос - отдельная большая тема. Научиться правильно работать с фотовспышкой требует от фотографа огромного терпения. Профессионалы с большим опытом применяют ее и в яркий солнечный день. Зайдите на сайты, там много статей на эту тему. И главное - не бойтесь экспериментировать, только тогда вы овладеете этой наукой.
- Не скучаете по волшебной алхимии проявителя-закрепителя при красном свете фотофонаря?
- Картье-Брессон говорил, что снимать можно и на спичечный коробок, главное - не чем, главное – «видение». С другой стороны, разница между «кропом» и «полным кадром» существенна, и в большую фотографию с мыльницей тебя просто не пустят. Где баланс творческого подхода и инструментария?
- Есть ли у вас заветное или знаковое, любимое стекло типа мануального планара, чей рисунок и пластику (а то и боке) вы не променяете на новый, светлый, но «бездушный» фикс?
- Как оцифровываете свой архив негативов? И вообще, как пережили сдвиг фотографических эпох при переходе с серебряной фотографии на «цифру»? Alex Baidakov.
- Скучаю. Больше, наверное, по тому периоду, когда мы были молодыми. А еще в этом деле не было случайных людей. Ведь для того, чтобы получить снимок, надо было не только отснять фотопленку, но и самостоятельно составить и навести проявитель, затем проявить пленку. А ночью, когда все твои домашние спят, колдовать при красном фонаре.
Что же касается высказывания классика мирового уровня, то он создавал свои шедевры объективом 50 мм. Второй частью вопроса вы противоречите сами себе. Я лично знаю настоящих мастеров фотографии, которые в силу определенных причин снимают на «кропе», и никто об этом не догадывается, даже в издательствах.
Любимого стекла нет. Задействую и фиксы, и зумы. Все зависит от съемки. К своему стыду, не доходят руки до оцифровки фотопленок. Хотя есть отличный сканер, а вот со свободным временем проблемы. Переход с пленки и на «цифру» пережил тяжело. Пришлось многому заново учиться, а еще большему переучиваться, а это всегда сложнее.
- Можно ли делать художественные снимки на Fuji film HS20 и EXR? Не планируете ли вы в ближайшее время провести мастер-класс для чайников или организовать свою фотовыставку? Игорь Ким.
- Можно, если фотоаппарат в руках опытного и творческого фотографа. Что касается мастер-класса, то с такими просьбами ко мне обращались много раз. В большинстве случаев все оставалось на стадии желания научиться. Могу сказать, что никому ни разу не отказал в просьбе поделиться опытом. Что касается персональной выставки, то это довольно дорогое удовольствие. Несколько лет назад я проводил ее в Корсакове, а также разных городах Японии. Сегодня на это нет средств, а искать спонсоров не хочу.
- Где можно посмотреть ваши работы?
- Как ни печально, но все свои фотографии с сайтов я убрал. Причина? Воровали и использовали в изготовлении магнитиков и даже выпускали рекламные буклеты. Найти же воров - целая проблема. Увидеть мои работы можно на сайтах электронных СМИ, где я публикую фоторепортажи, в журналах «Сахалин P.S.» и «Островитянка», а также в многочисленных фотоальбомах о городах, предприятиях, учебных заведениях нашей области.
- Вы сразу можете понять, имеет ли человек талант к фотоделу?
- К огромному своему сожалению, я не Вольф Мессинг и не Господь Бог. Вместе с тем за свою долгую жизнь я был знаком с фотографами, которые проявили себя как мастера светописи только спустя 5-7 лет ежедневной фотосъемки. За эти годы они упорно осваивали не только техническую сторону, но и штудировали специальную литературу по художественной фотографии. Да, талант в любой творческой деятельности имеет огромное значение, но если его не развивать и не совершенствоваться, придет день творческого заката. Надеюсь, вы сделаете правильный вывод с моего ответа.