Номинация «Человек десятилетия». Прогулка с маэстро в стиле «джаз-тайм»...

6 октября 2011, 23:01Общество
Фото:

Владимир Киндинов – художественный руководитель группы «Джаз-тайм», заслуженный работник культуры Сахалинской области.

Штрихи к портрету номинанта

Родился Владимир Киндинов в 1951 году в украинском селе Котовка Днепропетровской области. Родители – музыканты. Отец – скрипач, более 40 лет был директором детской музыкальной школы в городе Игрени, что в пригороде Днепропетровска, куда семья переехала. Мама – хоровик, работала в детском саду. В доме всегда звучала музыка, поэтому с ранних лет Владимир и его младшая сестра знали, что тоже будут музыкантами, и это произошло. Проучившись семь лет в музыкальной школе, на восьмой год родители перевели Владимира учиться в Днепропетровск в Центральную детскую музыкальную школу для одаренных детей, которая была при музыкальном училище. Впоследствии он окончил фортепианное отделение этого училища. В 1970 году поступил в Челябинский институт культуры. В это время состоялась его встреча с легендарным ВИА «Ариэль», ставшая для него судьбоносной. В 1974 году был призван в армию, служил в Эстонии в пехотных войсках. Играл в сводном воинском оркестре. В 1976 году с семьей переехал на Сахалин в город Невельск. Был преподавателем, а затем директором Невельской детской школы искусств. В 1998 году его назначили начальником Сахалинского областного управления культуры. Через год он оставил свой пост и перешел работать в Чехов-центр, на базе которого создал оркестр эстрадной и джазовой музыки, который сейчас называется «Джаз-тайм» («Время джаза»). Этот творческий и стабильный коллектив открыл эру джаза в островной области.

Владимир Киндинов известен и как композитор. Он – автор музыки к нескольким спектаклям и музыкальным программам в Чехов-центре. Является неоднократным лауреатом областного конкурса «Песня Сахалину». Его авторские произведения, такие как «Встречает снова Сахалин меня дождем», «Дай Бог здоровья нашим старикам», «Протянем руки невельчанам», «Победа» и другие, вошли в золотой фонд лучших песен островных авторов.

Жизнь как кинопленка

– Владимир Иванович, нынешний год для вас дважды юбилейный. Вы отмечаете свое 60-летие и 35 лет творческой деятельности. Что значат в вашей жизни эти рубежи?

– Как для любого человека, 60-летие – знаковая жизненная высота. Это период зрелости, осмысления всего сделанного для нового движения вперед. А жизнь у меня всегда была кипучей, насыщенной многочисленными проектами. Причем я отмечаю 35-летие творческой деятельности на Сахалине. А вообще творчеством начал заниматься гораздо раньше – еще в 1968 году, то есть 43 года тому назад.

В вихре вальса. В. Киндинов на юбилее жены. 2011 г.

– У вас двое взрослых сыновей, две внучки. Как они и ваша супруга относятся к вашей постоянной занятости?

– Они принимают меня и мой музыкальный мир, без которого не мыслю себя. Сыновья успешно окончили музыкальную школу, но не пошли по моим стопам, нашли себя в других профессиях. А жена – Татьяна Николаевна, с которой мы прожили почти 40 лет, всегда была и есть – мой главный директор и секретарь всего. Она лучше меня знает, когда, где и с кем у меня встречи, что мне надо сделать сегодня, завтра и даже через столетия (смеется).

Только факты

• За 35 лет творческой деятельности на Сахалине маэстро Владимиром Киндиновым и его коллективом было дано более 300 концертов в островной области и за ее пределами.

• 1999 год. В городе Хабаровске на Дальневосточном фестивале, посвященном американскому джазмену Луи Армстронгу, оркестр эстрадной и джазовой музыки под управлением Владимира Киндинова стал лауреатом.

• 2000 год. В Москве на Международном фестивале вокального джаза коллектив Владимира Киндинова также получил лауреатское звание.

• 2006 год. На IX Дальневосточном джазовом фестивале в Хабаровске оркестр эстрадной и джазовой музыки Владимира Киндинова вновь стал лауреатом.

• Участники группы «Джаз-тайм», начиная с 2008 года, трижды побывали на гастролях в Японии. На концертах сахалинских джазистов во всех городах префектуры Хоккайдо был аншлаг.

• Оркестр эстрадной и джазовой музыки под управлением Владимира Киндинова и нынешняя группа «Джаз-тайм» имеют немало наград областного и муниципального уровня, благодарственные письма от коллективов, в том числе крупных нефтяных компаний, с которыми ведется сотрудничество на протяжении многих лет.

• Группа «Джаз-тайм» Владимира Киндинова – участник многих областных и городских праздников, торжеств, концертных программ.

Личное

– Ваши увлечения?

– В молодости любил возиться с техникой – собирал и разбирал велосипеды. Когда появились «Жигули», сам их ремонтировал. Сейчас мое увлечение – машина-«японка». За рулем отдыхаю. В последние годы у нас с женой появилась тяга к путешествиям. Хочется посмотреть мир. Побывали в Турции, Болгарии, Испании, и думаем о новых маршрутах. По-прежнему нравится рыбалка, да только времени на нее не хватает.

– Что приемлете в людях, а что не воспринимаете?

– Считаю, надо уметь контактировать с разными людьми. Поэтому доброжелательно отношусь ко всем, независимо от того, кто тот или иной человек, какой у него характер, какие убеждения и взгляды на жизнь. Для меня главное, чтобы он был честным и порядочным. А в работе – настоящим профессионалом.

– Верите в гороскопы, судьбу? Кто вы по знаку зодиака?

– Я родился в сентябре, значит, по зодиаку – Дева. Но гороскопам особо не придаю значения, не желаю быть зомбированным. А вот судьба – другое дело. Тут есть о чем задуматься. Но в любом случае нельзя слепо верить в предначертанное тебе кем-то свыше. Надо уметь быть хозяином своей судьбы.

– Любимое время года?

– Как у Чайковского, люблю все времена года. Меня каждое из них радует и вдохновляет. Осенью я родился. Багрянец леса, гербарии из листьев, что собирали в детстве… Как это можно не любить? Зима – белый снег искрится на солнце, лыжи, коньки, прогулки…Весна – природа оживает, первая зелень, проклевываются почки на деревьях... Лето – солнце, море, отдых, фрукты… В каждом времени года – особая прелесть.

Что значит для вас:

Семья?

– Это основа, на которой держится все мое существование, на что я всегда могу опереться.

Любовь?

– Удивительно прекрасное чувство. Человек, не способный любить, вряд ли состоится в творчестве.

Семья Киндиновых. Владимир Иванович с супругой в центре.

– Многое сделано в вашей жизни, а чем вы гордитесь больше всего?

– Созданием в 2008 году группы «Джаз-тайм». Я рад, что нашел единомышленников – замечательных музыкантов, вокалистов, по-настоящему преданных коллективу и музыке. Было время, когда некоторые участники, несмотря на трудности пути и непогоду, по пять раз в неделю, из разных городов, в том числе из Холмска и Невельска, приезжали в Южно-Сахалинск на репетиции. С такими профессионалами и фанатами музыки работать одно удовольствие. Известно, что у джаза – иностранные корни, поэтому приятно, что многие зарубежные гости, представители нефтяных компаний, которые приходят к нам на концерты, высоко оценивают исполнительский уровень нашей группы. У нас стало традицией давать совместные концерты с мастерами джаза из нашей страны и дальнего зарубежья. Публика горячо приняла наше совместное выступление с легендарным московским саксофонистом Игорем Бутманом, израильским музыкантом Робертом Арчипиловским. Сейчас в коллективе у нас 8 человек. Считаю, это оптимальный состав, но хотелось бы добавить еще немного духовых инструментов. Если нам позволит это сделать в следующем году штатное расписание, то «Джаз-тайм» заиграет новыми музыкальными красками.

Гастроли в Японии. Группа «Джаз-тайм» в Вакканае. 2009 г.

– На Сахалине вы целый год руководили островной культурой. Почему решили оставить столь высокий пост?

– Почувствовал, что это не мое. Все-таки я человек творческий, а управленец – это другая профессия. Во мне она уживалась с трудом. И хорошо, что я вовремя это понял. Тем не менее в мою бытность начальника областного управления культуры были воплощены в жизнь некоторые мои идеи, осуществлено несколько творческих проектов. Но когда к культуре добавились еще и другие сферы, а сама структура стала называться – областной департамент образования, культуры и спорта, понял, что дополнение полномочий и расширение границ деятельности не греют мне душу. Спортом и вовсе всерьез никогда не интересовался. Цепляться за кресло не стал, работать ради престижа и для галочки не могу.

Встреча японских гостей. Директор невельской ДШИ В. Киндинов (слева). 1995 г.

– После запрета на концертную деятельность чем занимались музыканты ансамбля?

– Легендарная группа «Ариэль» влачила жалкое существование до тех пор, пока одну из песен ВИА не услышал известный композитор Никита Богословский. А получилось, что Валерий Ярушин написал оригинальную версию на его популярнейшую песню про извозчика. Помните: «Ты – старушка верная, ты – старушка древняя…» Он назвал ее «Старая пластинка» и сделал необычный звуковой трюк – будто в одном месте пластинку заело… Только хочешь подойти ее поправить, а песня уже нормально продолжается. От такой обработки своей песни Богословский пришел в восторг. Его статья в «Литературной газете», написанная в защиту «ариэлей», сделала свое дело. Комплимент мэтра отечественной эстрады стал пропуском ансамбля на большую сцену.

Помогла ансамблю и Алла Пугачева. Она даже прибыла на московскую премьеру ярушинской рок-оперы «Емельян Пугачев». Вопреки противостоящей суевериям звезде, Примадонне предоставили 13-е место в 13-м ряду. А музыкальное действо проходило 13 декабря в 13.00. И, надо сказать, «чертова дюжина» в квадрате принесла успех ансамблю. Всесоюзная фирма «Мелодия» наконец-то выпустила диск-гигант ВИА «Ариэль», в который вошли некоторые песни из несостоявшейся «рижской» пластинки. Одновременно начались зарубежные гастроли коллектива – в ГДР, Чехословакии, Польше, на Кубе, во Вьетнаме… Были выступления в Москве, гастроли по стране.

Творчество - прежде всего

– Еще один виток времени и еще один кадр – ваше пребывание на Сахалине. Чем стала для вас островная жизнь?

– Это время моего максимального творческого самовыражения и большой плодотворной работы. С теплотой вспоминаю свое пребывание в Невельске, в музыкальной школе, где я был директором. Тогда, в 80-е годы, небольшой городок жил как одна семья. Горожане тянулись к творчеству, массово приходили на концерты, праздничные программы. От всего этого хотелось жить и творить. В созданной мной эстрадной группе мы проводили практически все свое свободное время. И были счастливы.

Вечер джаза в областной библиотеке. г. Южно-Сахалинск, 2006 г.

– В прессе тех лет можно было прочесть, что долгое время «ариэлевцы» были в загоне. Кто помог вам снова выйти на большую сцену?

– После того как «Ариэль» попал в черный список, околокультурные чиновники отменяли наши концерты. Даже заставляли прекращать их во время выступления ансамбля. Помню, у нас в программе была песня группы «Битлз» «Шиз вумен». Она быстрая, импульсивная, и публика в зале начала бурно реагировать на ритм. Вскоре подошли люди и заставили нас закрыть занавес. Почитатели группы разошлись, не досмотрев концерт до конца. Мало того, позже всплыл и такой факт. На том самом «загнивающем» Западе англичане, узнав, что полюбившаяся им группа «Ариэль» из Советского Союза бедствует с музыкальными инструментами (а в те времена приобрести хорошую профессиональную аппаратуру было делом чрезвычайно трудным, а порой просто невозможным!), решили нам помочь. Они из Лондона прямым сообщением прислали нам в подарок аппаратуру известной фирмы «Рэд». Нам об этом сообщили по секрету. Но музыкальные инструменты мы так и не получили – они сначала застряли на таможне, а потом бесследно растворились в неизвестном направлении.

В легендарном ВИА «Ариэль». Справа – Валерий Ярушин, рядом с ним Владимир Киндинов. г. Челябинск, 1973 г.

– Отличительная особенность ВИА «Ариэль» заключалась в том, что ансамбль исполнял народную музыку в современной обработке. Не случайно в прессе «ариэлевцев» частенько называли русскими «Песнярами». Это было лестно для вас?

– Для нас сравнение с мега-популярным в 70-е годы белорусским ансамблем проливало бальзам на душу. К тому же мы подружились с «Песнярами». Весной 1972 года они приезжали к нам в Челябинск. Лидер группы Владимир Мулявин высоко оценил наше творчество. В то время «Ариэль» был «приписан» к челябинскому Дворцу культуры железнодорожников. В 1972 году в этом ДК проводилось Всесоюзное совещание художественных руководителей. На него собралось огромное количество гостей со всего Советского Союза. Присутствовал и представитель из Латвии, из города Лиепаи. Услышав, как мы поем, он пригласил нас на песенный фестиваль «Янтарь Лиепаи». В нем принимали участие не только коллективы из всех союзных республик, но и западные звезды эстрады. А это не очень-то нравилось представителям власти в СССР. И все же мы поехали на этот престижный по тем временам конкурс. Но, чтобы съездить туда, мы были вынуждены продать свои гитары. Там произвели настоящий фурор и заняли первое место. Причем не только в номинации «Народная песня», но и, как ни странно, в обязательной для всех участников номинации – «Обработка латышской песни».

Талантам надо помогать...

– Слышала, что после выступления в Прибалтике у вас сложились дружеские отношения с известным латышским композитором маэстро Раймондом Паулсом. Это так?

– Все верно. Раймонд Паулс, бывший председателем жюри на фестивале в Лиепаи, сразу обратил внимание на челябинский коллектив. После триумфа «Ариэля» он подошел к нам и сказал: «Ребята, я бы хотел, чтобы на Рижской студии звукозаписи вы записали свои песни и несколько моих …» Просьба маэстро для нас – высокая честь. В Риге мы записали свой первый альбом (я тоже принимал участие в его создании), куда вошли и произведения маэстро. Но вскоре оказалось, что фонограммы были размагничены по приказу чиновников из Министерства культуры СССР. А наш «опальный» ансамбль, пропагандирующий культуру «загнивающего» Запада, как считали власти предержащие, был ликвидирован. Не спасли «Ариэль» даже песни всенародного любимца Раймонда Паулса.

Поездка по реке Лене. В. Киндинов (крайний справа) со студенческой агитбригадой. 1973 г.

– Помните слова из популярной песни – «Я бы жизнь свою, как кинопленку, прокрутил на много лет назад…» Давайте и мы с вами мысленно совершим прогулку во времени и под приятную музыку в стиле джаз «прокрутим» вашу жизнь. Кадр первый – детство. Какие наиболее яркие воспоминания связаны с ним?

– Это было безмятежное и счастливое время. Мы жили тогда в селе, я очень любил лошадей. Мой дед был конюхом в кооперативе, я помогал ему ухаживать за его питомцами. Он часто ездил по делам в город и брал меня с собой. Иной раз приходилось ночевать в пути, в полях. Ночь, звезды, пахнет сеном и разнотравьем лугов. Дед любил в дороге песни петь, так мы с ним вдвоем распевали чуть ли не весь народный застольный репертуар. Особенно здорово у нас получались песни военных лет – «Катюша», «Смуглянка», «В землянке»… Для деда-фронтовика они были особенно дороги. В семь лет меня родители отдали учиться в музыкальную школу. Учился я на отделении фортепиано, директором школы был мой отец. Мне соответственно приходилось делать все, чтобы его не подвести. Впрочем, в отличие от многих сверстников, меня не надо было заставлять заниматься, к музыке у меня был интерес с раннего детства. Очень рано научился дома подбирать на пианино мелодии по слуху. Потом отец показал мне, как делать аккомпанемент. Помню, как наиграл свой первый самостоятельный опус – мелодию песни «Огонек» в исполнении Рашида Бейбутова. В те времена она звучала почти из каждого открытого окна. Дальше – больше. Лет в 10 открыл для себя джаз. Как-то в гостях у родственников услышал на проигрывателе пластинку с песней «Зонтик» в исполнении Эдиты Пьехи. Как теперь понимаю, она была сделана в свинговом стиле, тогда меня это так удивило. Никогда не слышал ничего подобного. Пластинку крутил бесконечно и все не мог наслушаться необычным ритмом. Позже стал искать повсюду джазовые композиции. Однако в советские времена в нашей стране джаз котировался среди музыкантов, но бойкотировался правительством. Крайне трудно было доставать джазовые произведения, но кто ищет, тот всегда найдет. Пластинки с джазом становились для меня особо почитаемыми, в том числе произведения известных музыкантов Луи Армстронга, Анатолия Кролла, Олега Лундстрема, которые не особо приветствовались руководством страны. Именно их музыка и пробудила во мне джазмена.

Союз эстрады и фольклора

– Но, насколько я знаю, до профессионального увлечения джазом у вас был другой период, связанный с русским народным фольклором и легендарной группой «Ариэль». Это еще один кадр из вашей жизненной хроники. А как вы познакомились с «ариэлевцами»?

– Произошло это в 1970 году. Челябинский институт культуры, куда я поступил, тогда был центром культурной жизни, не только в городе, но и на Урале. Учился здесь и Валерий Ярушин – основатель и руководитель вокально-инструментального ансамбля (ВИА) «Ариэль». Но незадолго до моего зачисления в институт его отчислили из вуза. Причина по тому времени банальна – талантливый, но слишком умный. Валерий действительно был уникальной личностью, а главное – независимой, что не очень нравилось педагогам. Он – настоящий виртуоз, владеет многими музыкальными инструментами, прекрасно играет на бас-гитаре, отличный балалаечник и баянист. Его фишка – может правой рукой играть на левой клавиатуре басов баяна, а, растягивая ногой меха, играть как на пианино. Балалайку играючи крутит и за головой, и через колено… Словом, оправдывает название «человек-оркестр». И вот такого музыканта исключили из института. Недолго погоревав, на вольных хлебах Валерий создал свой ВИА «Ариэль». С барабанщиком из его новоиспеченного коллектива Борей Каплуном мы учились в одной группе. Он и познакомил меня с Ярушиным и другими ребятами. Вскоре мне предложили войти в их состав. В ВИА я стал пианистом, совмещая музицирование с вокалом. Часто это было многоголосие, которое исполнялось а капелла. С «ариэлевцами» проработал четыре года. Это было самое начало становления коллектива – трудное и прекрасное. Однако после окончания института наши пути разошлись. Мне надо было ехать к семье в Днепропетровск, но все последующие годы и до сего дня мы поддерживаем отношения с Валерием Ярушиным и оставшимися в группе ребятами. В начале 80-х годов «Ариэль» приезжал на Сахалин. Я встречался с друзьями своей молодости и, конечно, побывал на их концерте.

Запись первого диска ВИА «Ариэль». В. Киндинов в студии. г. Рига, 1973 г.

Деньги?

– Важная составляющая в жизни. Хорошо, когда они есть, и плохо, когда их нет.

Ваши мечты. О чем они?

– Чтобы были здоровы и счастливы все мои родные. Мечтаю чаще видеть детей, внучек, дорогих и близких мне по духу людей. Хочется сочинить новые песни с сахалинскими авторами. А что касается группы «Джаз-тайм», надеюсь на новые гастрольные поездки, и не только по островному краю, но и за рубежом. И, конечно, мечтаю о новых концертных программах. Одну из них мы непременно посвятим 65-летию нашей любимой области на островах.

Авторы:Администратор Администратор
Понравилась статья?
по оценке 4 пользователей