В Японии на рисовом поле создают самые большие в мире гравюры

Ежегодно рисовые поля, когда наливаются колосья, превращаются в обширные красочные изображения, которые, однако, видны только с высоты птичьего полета. Для этого в префектуре была специально построена смотровая башня, рассказывает Japan Daily.

Живые полотна, или лучше сказать, полноценные муралы, полностью «изготовлены» из разных сортов риса и разной окраски листьев — от пурпурной до темно-зеленой, которые оформляют художники и волонтеры на огромных площадях в тысячи квадратных метров. Особенностью этих муралов является то, что каждый день они слегка изменяются, поскольку рис постоянно растет. Ну, а с уборкой урожая эти полотна и вовсе исчезают, чтобы снова появиться на следующий год.

Префектура Аомори известна своим рисоводством более 2000 лет. Деревня Инакадатэ с населением менее 8 тысяч человек так и осталась бы неизвестным захолустьем на севере страны, если бы не рисовые полотна под открытым небом. Идея появилась у местных властей в 1993 году и была обусловлена необходимостью развивать туризм и экономику депрессирующего района, население которого неуклонно сокращалось. Тем более что потенциал для этого имелся: изобильные рисовые поля, а неподалеку высится гора Иваки, спящий вулкан.

Первоначально темами картин были исторические фигуры, персонажи фольклора и даже мировые легенды, такие как Мэрилин Монро, а также сцены из «Звездных войн». К 2000-м годам тематика рисовых полотен была уже обширна. В 2014 году один из муралов, площадь которого составила приблизительно 15 000 кв. м, был признан иностранными СМИ самым большим в мире произведением искусства рисового поля. Это закрепило за Инакадатэ мировую репутацию и привлекло свыше 300 тысяч посетителей ежегодно.

В Инакадатэ каждый год создают два рисовых полотна разной тематики. Первое поле находится рядом с населенным пунктом. Тут же высится 22-метровая смотровая башня. Второе полотно «растет» в 2 км поодаль. Там же построен музей истории культуры. Процесс создания рисовых шедевров не быстрый и растянут на месяцы. Он требует тщательного планирования, использования современных технологий и тяжелого труда более чем 1000 волонтеров. Создание картин поделено на несколько этапов. Первое — планирование и проектирование. Специальная комиссия выбирает тему, а дизайнеры создают на компьютере цифровое изображение.

Затем следует цифровое картографирование: дизайн разбивают на тысячи крошечных квадратиков сетки, рассчитывая цвет и тип рисового растения на том или ином участке поля. После этого приступают к подготовке почвы и начинают высадку семян. Этот этап длится с конца мая до начала июня. Сотни селян и волонтеров сажают рис вручную. С начала июля ведут тщательный уход за посевами. Это самое непростое, рутинное дело, поскольку прополку сорняков нужно делать тщательным образом, чтобы разные цвета изображения не перетекали друг в друга или не были испорчены другими растениями.

С середины июля стартует сезон любования рисовыми шедеврами, который длится до начала октября. Следует отметить экологичность проекта, поскольку при создании муралов не используют никаких химикатов или красителей. Свидетельство тому — сбор урожая в октябре и употребление выращенного риса в пищу. Благодаря креативному подходу местных властей к вопросу развития региона в некогда вымирающей деревне теперь людно.

Открыты сувенирные лавки, появились гостиницы и рестораны, местный бизнес процветает. Опыт Инакадатэ взяли на вооружение и в других префектурах Японии. Так, в префектуре Сайтама, неподалеку от Токио, тоже стали создавать на полях целые картины, чтобы привлечь туристов. Расчет был сделан в том числе на Токийскую олимпиаду 2021 года, когда ожидали толпы туристов и болельщиков, но из-за пандемии ковида их в тот год было до обидного мало.