Сотый показ «Метода Грёнхольма» отметили на Малой сцене Чехов-центра

Разоблачение лжеца

Пьесу каталонского писателя Жорди Гальсерана «Метод Грёнхольма» в кругах театральных критиков принято называть психологическим триллером и пощечиной для крупных корпораций, тогда как весь спектакль — это пособие по разоблачению лжеца. На первый взгляд, зрителей мотивируют помнить о человечности, осознавать силу эмпатии, на фоне которой холодность — изъян. При ближайшем рассмотрении можно предположить, что задача постановки в том, чтобы заставить зал сомневаться в каждом слове героев и научиться больше верить интуиции. Все лгут, настаивает один из героев — Фернандо Порта, особенно те, кто до последнего настаивает на своей честности.

Действие постановки разворачивается в офисном здании в центре Мадрида. Четыре человека приходят на собеседование, мечтая получить главную должность в компании мирового уровня, а получают психологический эксперимент. До последнего остающиеся в тени психологи корпорации ищут потенциального руководителя весьма изощренными методами своего шведского коллеги Грёнхольма. Четверых кандидатов заставляют проходить испытания, обнажать души и в итоге — выбирать между личным и профессиональным.

Поначалу ситуация с коллективным собеседованием кажется комичной. Герои играют в психологические игры, прощупывают друг друга, не понимают, сплотиться им или соперничать, ведь на должность возьмут только одного из них. Они много шутят, пока юмор не сменятся жестокими уколами в болезненные точки. К концу первого часа атмосфера на сцене становится напряженной, а в персонажах остается все меньше человеческого. Позже становится ясно: все собравшиеся — прожженные циники, для которых работа стоит на первом месте.

Как только в компании находят слабое звено, на него начинают давить. Один из героев, Энрике Фонт, признается, что изменил супруге и, потеряв семью, впал в депрессию. Тогда остальные, будто акулы, почуявшие кровь, принимаются допрашивать его о личных подробностях, попрекать в непрофессионализме и списывают со счетов.

Такая же участь грозит Карлосу Буэно, решившему поменять пол, единственной женщине в комнате Мерседес Дегас, у которой «за кадром» умирает мать. Всех выжимают из конкурентной борьбы по очереди, пока не остается один — сильнейший, то есть самый бесчувственный и жестокий.

Однако сюжет развивается таким образом, чтобы показать, что сила человека, как ни парадоксально, в его умении порой признавать свою слабость, чего «победитель» собеседования Фернандо, увы, достичь не смог. Оказавшись наедине с собственными грехами и проступками, персонаж Леонида Всеволодского не выдерживает, показывает истинное нутро, хорошо спрятанное под маской превосходства над окружающими. Леонид исполняет роль так, что зритель не верит ни единому его слову, а позже понимает, что поступает верно. Такая вот сценическая матрешка: артист играет человека, играющего другого человека. В финале происходит классическое разоблачение лжеца — далеко не новый ход, задающий смысл постановке.

Маски спадают, поднимают занавес — во всех смыслах слова. Хотя у Чехов-центра за одиннадцать лет существования спектакля появилась отдельная сцена, новая, предназначенная для постановки малых форм, «Метод Грёнхольма» продолжают играть на основной. Данный ход вполне оправдан, поскольку в финале заднюю часть декораций поднимают — и герой оказывается между двумя зрительными залами, как на ладони или под микроскопом.

Режиссер-постановщик Александр Созонов вывел формат психологического эксперимента на новый уровень. Персонал компании, не таясь, ходит за героями с камерами, затем их и вовсе выставляют посреди декораций. Когда занавес за спиной главного циника поднимают, даже зрители становятся участниками действа, такими же подопытными.

Золотой телец

Над всем происходящим властвует фигура Тельца, исполненная на сотом показе Денисом Кручининым. Этого персонажа нет в оригинальной пьесе, тем и ценно его присутствие.

Тельца сложно назвать настоящим героем постановки, он походит скорее на бесплотный дух, воплощенную метафору золотого идола, ради которого люди готовы поступиться человечностью. Босой персонаж с эксцентричным черным педикюром и в откровенном костюме безучастно наблюдает за своими «последователями».

Привнесенный режиссером в сюжет Телец демонстрирует свою демоническую сущность, когда исполняет в караоке арию Мефистофеля из оперы Гуно «Фауст». Он не столько поет, сколько пугающе, с надрывом кричит в микрофон, а затем снова гаснет и становится лишь тенью. Именно Телец начинает пьесу, вялыми движениями кисти перелистывая картинки на экране, и он же заканчивает, когда, как слайд, смахивает в сторону единственного оставшегося на сцене героя.

Актеры и кинематограф

Отдельно стоит выделить игру двоих Заслуженных артистов Сахалинской области. Леонид Всеволодский великолепен в своей неправдоподобности, а Наталья Красилова до мурашек искренна в своей лжи. Одному не веришь вовсе, каждой слезинке второй веришь без оговорок. Если бы не их талант, сюжет пьесы можно было бы назвать предсказуемым, однако артисты Чехов-центра довели постановку до абсолюта, с чем не справился сам драматург.

«Метод Грёнхольма» — очень кинематографичная постановка. Здесь несколько планов повествования, которые «накладываются» друг на друга, как при монтажной склейке, на огромном экране. В кино это сделать гораздо легче, чем непосредственно на сцене, когда все происходит здесь и сейчас.

Микрофон, который передают герои по ходу действия, исполняет роль софита, то есть попеременно выделяет одного среди прочих.

Также режиссер использовал прием, известный еще со времен писателя Джона Фаулза, который изображал сначала одну сцену, а после показывал ее заново, обманывая читателя. В «Методе Грёнхольма» есть эпизод драки, когда все происходит в формате замедленной съемки, затем зрителей возвращают в начало противостояния и все «переигрывают». Тогда окончательно стирается грань между настоящим и вымышленным, фантазией и ложью. Потому что, опять же, все в этом спектакле ложь (от начала до конца) — игра, из которой невозможно выйти победителем. Зрителю остается лишь восторгаться тем, как мастерски его провели.

Ранее Sakh.online публиковал интервью с джазменом Владимиром Киндиновым, удостоенного звания «Заслуженный артист Сахалинской области». Владимир создал музыку для некоторых постановок Чехов-центра, а также выступал в роли автора песен.