Два театра имени Комиссаржевской выступили на Фестивале театров Дальнего Востока
Уссурийский театр привез на фестиваль в Южно-Сахалинск кинематографичную и облегченную версию советской классики — «Старшего сына», а труппа из северной столицы страны представила музыкальный проект «Вера — прямой эфир души».
«Старший сын» от Уссурийска
Уссурийский театр драмы имени В. Ф. Комиссаржевской представил на Большой сцене Чехов-центра трагикомедию «Старший сын». Постановка московского режиссера Алексея Мартынова разворачивает перед нами знакомый, почти анекдотический сюжет Александра Вампилова о двух опоздавших на электричку студентах. Случайная ложь ради ночлега перерастает в подлинное духовное родство, когда главный герой сталкивается с обезоруживающей родительской верой музыканта Сарафанова.
Стилизовав действие под атмосферу советских 1960-х годов, создатели постановки смело вшили в нее современный визуальный язык, попытавшись осовременить канонический текст. Ключевым концептуальным решением спектакля стал синтез психологического театра и кинематографа. Активно задействованные на сцене видеокамеры транслируют на экраны крупные планы лиц артистов, фиксируя их мимику, взгляды и эмоциональные колебания.
Примечательно, что намеренно низкое разрешение и статичность цифрового изображения напоминают эстетику старого кино, лишенного современных технологий. Этот прием делает медиаформат естественным и гармонично вписывает его в общую атмосферу спектакля.
Попытки модернизировать наследие Вампилова коснулись и пространственного решения. Сценография являет собой «вывернутую» изнанку быта: сначала перед зрителем предстает подъезд дома, а затем — пространство квартиры Сарафановых. Все мизансцены решены в единой фронтальной плоскости. Ввиду отсутствия привычного сценического объема и закутков кухонный гарнитур, диван и прихожая оказываются выведены в одну линию, по которой персонажи передвигаются преимущественно по прямой. Вынося панораму советского быта наружу, режиссер делает мир произведения условным, плоским и более простым для восприятия.
Артисты на протяжении всех двух актов строго следуют тексту, не привнося в него радикальных смысловых изменений. При этом постановка тяготеет к легкой комедии положений, из-за чего драматическое произведение начинает звучать подчеркнуто легковесно.
В сценах, где у автора заложена глубокая личная катастрофа, пропадает экзистенциальная острота. Например, финальная тирада старшего Сарафанова, который сравнивает себя со старым диваном и в отчаянии готов навсегда покинуть собственный дом, считывается публикой как забавная нелепость. Теряют экспрессию и возмущения Нины, и любовные страдания юного Васеньки. Эмоционально все они выровнены до одной плоскости.
В итоге у уссурийцев получился стопроцентно зрительский спектакль — приятный, комфортный и дающий возможность зрителю отдохнуть. Такую же возможность дали и их коллеги из Санкт-Петербурга.
«Вера — прямой эфир души» — музыкальное зазеркалье
В рамках офф-программы VII Фестиваля театров Дальнего Востока Санкт-Петербургский академический драматический театр имени В. Ф. Комиссаржевской представил постановку «Вера — прямой эфир души». Действие вынесли за пределы привычной сцены, разместив его в пространстве фойе второго этажа Чехов-центра. Зрители оказались в атмосфере творческого салона эпохи начала XX века, где, однако, звучали современные музыкальные композиции.
Сценическое действие «Веры» сочетает фрагменты исторической хроники, мемуары и письма Серебряного века с современной музыкальной культурой. Молодые артисты петербургской труппы с помощью песен и архивных документов создают живой коллаж, который соединяется в образ знаменитой Веры Комиссаржевской. Это не документальный театр, а скорее фантазия на тему внутренних катастроф актрисы и способов передать их на языке музыки.
Жанровый эксперимент петербуржцев демонстрирует удивительную пластичность формы. Отказ от академического пафоса и дистанции между актером и зрителем позволяет добиться особой откровенности повествования, при этом не давая действию превратиться в концерт-посвящение.
Музыкальное оформление проекта «Вера — прямой эфир души» объединяет разные эпохи и жанры, включая композиции Леонида Агутина, группы «Дайте танк (!)», что позволяет охватить широкую возрастную аудиторию и обеспечить личную причастность зрителей. А интерактивная викторина в финале выполняет своеобразную просветительскую функцию, превращая часть постановки в легкую интеллектуальную игру.
В результате петербургская труппа представила зрителю не просто мемориальный байопик, а живой, удивительно легкий формат, гармонично завершивший вечер 13-го дня фестиваля театров Дальнего Востока.