Премьерный показ спектакля «Саня, Ваня, с ними Римас» прошел в Южно-Сахалинске

Деревня на Урале, 1941 год. Члены трех семей, находящихся в отдалении от боевых действий, ведут размеренную сельскую жизнь — пьют самогон, дразнят быка Жору, парятся в бане и воспитывают детей. Война происходит где-то вне поля их зрения, поэтому говорить о ней деревенским не страшно. Они уверены, что конфликт будет завершен буквально за полгода и до них не дойдет.

Смена обстановки между действиями происходит прямо перед зрителем: без остановки действия актеры выносят на Большую сцену реквизит. Это отвечает общей концепции произведения, которое демонстрирует деревенский быт без прикрас и тайн, все на виду. Благодаря многофункциональным декорациям на смену уходит совсем немного времени, хотя на сцене помещается, кажется, минимум половина деревни. Режиссер Константин Демидов вместе с Кириллом Пискуновым умело передали очарование русской деревни: деревянные срубы, речка, козы.

Дома главных героев — Вани и Петра, супруга Сони, — отличает по большей части лишь положение стола и наличие часов с кукушкой на стене. На одной металлической коробке держатся несколько пар, «слоев», ворот, и от их положения зависит, в чьем именно доме происходит действие.

Ворота, как и другие элементы быта, выполнены из дерева, благодаря чему выглядят почти родными. Теплый свет на сцене добавляет уюта.

По большей части диалоги героев проходят или за столом, или на бревнышке в углу сцены. На противоположной стороне стоит фонарный столб, на нем — громкоговоритель, который с первых же минут постановки голосом Левитана объявляет о начале войны.

Первая половина постановки создает идиллическую картину жизни в глубинке, она полна юмора и легка для восприятия. Зрители в зале, актеры на сцене понимают, что эта лёгкость обманчива, наивна, оттого невольно ждут, когда же начнутся страшные события, не могут сразу отдаться приятной, забавной атмосфере, которую транслирует все первое действие спектакля.

Все знают, что кровопролитная война продлится долгих четыре года, кроме героев, которые искренне, будто дети, веселятся перед лицом трагических событий. От этого, наверное, и страшнее.

Поначалу зал неловко посмеивается над шутками, морально готовясь к событиям 1941 года, затем все же расслабляется, верит легкости персонажей и доверчиво к ней присоединяется. Оттого больнее становится во втором акте узнавать, что стряслось «за время антракта» с этими добрыми людьми.

Во втором акте, восемь лет спустя, мало что меняется в этой деревне: появляется радио, подрастает новое поколение детей, немного меняется одежда, в остальном — те же уютные деревянные срубы. Изменения претерпевают в основном только сами герои. Зритель узнает о тяготах героев в годы войны. Кто-то из персонажей не пережил страшное время — погиб в бою, стал жертвой несчастного случая, покончил с собой. Все самое трагичное происходит как бы за кадром, в сердцах и мыслях, не на сцене, благодаря чему удается сохранить хотя бы видимость уютного замкнутого мирка.

Можно сказать, что «Саня, Ваня, с ними Римас» — это спектакль о трудностях войны, любви, моральном выборе. Однако в первую очередь мораль видится в ином, ее прямым текстом озвучивает главный герой Ваня: «Конечно, надо жить дальше» — растить детей, вести быт, создавать семьи.

И именно то, как, собственно, жить дальше, становится главным конфликтом для героини, сыгранной Алисой Медведевой и Аллой Кохан, — Саши.

Когда ее супруг Ваня уходит на фронт, женщина остается наедине с жизнью полной лишений. Муж не пишет ей долгих восемь лет, не возвращается по окончании войны, и она находит под боком нового партнера — трогательного литовца Римаса. Этот мужчина спас в начале 40-х целую деревню, оставленных без защиты женщин и детей. Он не злодей и не разлучник. После возвращения Вани у этих героев не возникает пресловутого любовного треугольника.

Саша не может выбрать между старой любовью и новой, поэтому решает не выбирать вовсе и оставляет решение мужчинам. И тогда Римас сам собирает вещи, чтобы уйти, освободить место законному мужу героини. Это мелкое благородство показывает, что на самом деле им с Ваней нечего делить. Они не враги и находятся не на поле боя, чтобы решать конфликт кулаками. Наоборот, мужчины садятся за один стол, распивают бутылку и рассказывают друг другу, что им довелось пережить.

Темпоритм постановки «Саня, Ваня, с ними Римас» отсылает к советскому кинематографу — действие плавное, по-своему тягучее. Диалоги, на первый взгляд, лишены высших материй. Герои в ходе застолья обсуждают, как приятно попарились в бане, как скоро стемнеет и не пора ли подоить коз.

Из-за этой размеренности в первой части пьесы возникает ощущение, что нет в ней никакого ярко выраженного сюжета. Зритель как бы смотрит через приоткрытые ворота на самых обычных русских людей, подглядывает за их бытом. Первая половина данной постановки — точный портрет времени, запечатлевший не масштабные события, а жизни нескольких семей.

На контрасте вторая часть спектакля полна действиями. Саша и Римас собираются жить вместе, возвращается Ваня, возникает конфликт интересов, в котором все по-своему правы. Герои пересказывают друг другу события последних лет, выясняют отношения, пытаются разобраться одновременно и в прошлом, и в настоящем, чтобы понять, какое их ждет будущее. И мы снова возвращаемся к главному вопросу: как жить дальше?

Простой и, вместе с тем, глубокий ответ на данный вопрос дает Саша в финале постановки: «Как бог даст». Она отдается судьбе с готовностью принять любой исход.

Важно отметить «кольцевое» режиссерское решение Константина Демидова в «Саня, Ваня, с ними Римас». В начале постановки все действующие лица статично предстают перед зрителем, как на фотографии: три семьи сестер и Римас, скромно вставший сбоку. Это же происходит в конце с той лишь разницей, что в большой семье возникают пустые пространства — места для погибших. И становится ясно: ничто уже не будет, как прежде... и как-то надо жить.

Ранее Sakh.online сообщал, что музыкальной академии Ларисы Долиной, созданной при поддержке губернатора Сахалинской области Валерия Лимаренко и областного министерства культуры и архивного дела, исполнилось два года. В ходе обучения в академии Ларисы Долиной сахалинцы в ускоренном темпе осваивают такие дисциплины, как вокал, хореография, актерское мастерство.